△《Tilt》 by Jeff Vyse
△《Burnt》 by Scott A. Murray
抓起相機，任誰都會拍照。癥結點是，拍的好不好？好壞原本就沒有一個絕對的標準，只有「傾向性」，沒有所謂的「絕對性」。這意思是，一張照片拿出來，經過一群人參與投票評審，肯定票愈多，表示愈好，它是「傾向性」。但這群人所持的是怎麼樣的一個審美標準？專業人士還是尋常百姓？這就是一個關鍵的所在。
如果拍照不經思索，隨興猛按快門，那麼水平勢必永遠停留在「照片」 ( Picture, Photo ) 的階段，難以昇華，難以觸及堂奧。換句話說，如果肯花些時間做些功課或者潛心研究一點攝影技巧（含技術和構思方法），拍出來的照片必然迴異於一般性的表現，其可看的耐讀性當然不可等量齊觀，有較高質地的表現，才稱得上是「作品」( Work )。這點，它們的分界清楚易懂。
坊間有關攝影方面的書籍非常之多，大多屬於教授大家如何拍照，是技術性的教學，相當管用不能不學，尤其很多你苦惱的攝影問題，他們全都幫你解決了，方便得很，是你我的福氣。至於觀念性的構思方法與構圖方式，坦白說，不好傳授，也較少看到這類書籍上市，一來不好談，二來談了也是見仁見智、莫衷一是。因為這是美學方面的問題，不太容易就是。
因此，本欄的結尾就用最平白的說法，嘗試提醒你：（一）要拍什麼？（二）怎麼拍？（三）為什麼這樣拍？
●（一）要拍什麼？
首先，先弄清楚要拍什麼？生活照？旅遊照？靜物實拍？人物照？或者是想「創作」？
●（二）怎麼拍？
主題弄清楚後，怎麼拍是技術性的問題，光圈快門怎麼使用？市售書籍裡講得十分清楚，要應用進來。
●（三）為什麼這樣拍？
構思與構圖如何處理？追求自己的個人風格嗎？這正是本欄的本意 —— 多觀摩、多看專業攝影家怎麼思索、怎麼按快門。
● 網路上攝影高手雲集，尤其本網裡更是人才濟濟，在此談論攝影問題本就不宜，也有愈越雷池之嫌。
但，為讓台灣攝影的愛好者有個不繞遠路的捷徑，謹提供一點看法，希望對大家有些助益，也是初衷。